Andreea Szanto, un designer care promovează moda sustenabilă și își concentrează atenția asupra durabilității pieselor confecționate
A absolvit Universitatea de Arte și Design din Cluj-Napoca, de asemenea a urmat cursuriile școlii de artă “Francisc Hubic”,Oradea unde a obtinut certificatul de designer de modă.In 2017 a dezvoltat brandul de modă Andreea Szanto ,un brand de îmbrăcăminte sustenabil și etic pe care l-a prezentat pentru prima dată în cadrul Săptămănii Modei de la Paris.Andreea Szanto a creat brand-ul cu același nume pentru a-și exprima și împărtăși viziunea cu toți cei care se regasesc în lumea ei și pentru cei ce experimentează un soi de chimie în momentul în care îi poartă hainele. Pentru Andrea Szanto fashion înseamnă sustenabilitate, reducând consumerismul și focusandu-se pe adevaratele nevoi și stilul personal al purtătorului.”Mă bucură să știu că și Oradea se dezvoltă pe partea aceasta și cu atât mai mult că am onoarea să învăț, poate oameni care sunt pasionați sau poate vor să își facă o meserie din asta.”
DallesGO: Cum ai primit provocarea de a preda cursul Design Vestimentar Oradea?
Andreea Szanto: Cu mare bucurie, mă bucură să știu că și Oradea se dezvoltă pe partea asta și cu atât mai mult că am onoarea să învăț, poate oamenii care erau pasionați sau poate chiar vor să își o facă o meserie din asta.
DallesGO: Cum ai descoperit Designul Vestimentar?
A.S: L-am descoperit de mult timp, am descoperit această pasiune din liceu când am făcut cunoștiință cu ea, am urmat niște cursuri la Școala Populară de Artă, m-am îndrăgostit acolo de tot ce înseamnă Design Vestimentar, pe urmă am urmat cursurile Facultății de Artă și Design din Cluj și așa am ținut pasul cu visul meu, cred că am fost dintotdeauna pasionată de design vestimentar și nu îmi amintesc să vreau să fac altceva.
DallesGO: Ce o să învețe cursanții?
A.S: O să începem cu istoria artei că să înțeleagă epocile, ca să înțeleagă de unde pornește fiecare haina, mi se pare foarte important să știi fiecare element, să știi de ce, chiar și un tricou, un simplu tricou are o istorie în spate, să nu vorbim despre rochia asta, știe toată lumea că pornesc de undeva, pe urmă vom învăța schițe, culori, vom învăța ce transmite haina, mesajul pe care vrea să îl transmită atât designerul cât și purtătorul, vom învăța construcția unui brand și la final să învățăm să facem o colecție întreagă după ce știm cum să punem fiecare piesă și să o integrăm într-o colecție.
O să las cursanții să intre efectiv în atelierul meu, o să facem machete, poate o să înțelegem puțin și partea fotografică, vom încerca să vedem cum se integrează un brand în moda din ziua de astăzi și vom încerca să dezvoltăm împreună chestii noi, poate o colecție colectivă, poate să încercăm să lucrăm în echipă și nu doar individual pentru că e foarte important într-un domeniu că acesta, nu neapărat individualismul ajută cât lucrul colectiv, să fim o echipă, să mergem mână în mână și să ne descoperim exact partea care ne place, pentru că designul vestimentar are parțiile lui, poate unii preferă manualitatea, poate alții preferă dezvoltarea doar pe schițe, poate alții preferă să meargă mai departe să facă și styling.
Mi se pare un domeniu vast nu ne referim doar la schiță, ne referim la mult mai mult, nu ne referim doar la haine, poate le place ilustrația de modă, poate alții își descoperă pasiunea pentru ilustrație, colaj.
DallesGO: Care este cea mai mare satisfacție din această meserie?
A.S: Cred că e bucuria de a-ți vedea munca pe stradă. Consider că asta e în primul rând pentru mine, cel puțin din punctul meu de vedere, când văd că cineva îmi poartă ținutele, când îmi apreciază lumea munca, până la urmă sunt artist și aștept aplauze ca fiecare artist, până la urmă din asta ne hrănim.